miércoles, 31 de diciembre de 2008

Goldfrapp - Some People

Este tema no se porque tiene un algo que me atrapa, es lindo, tiene una letra muy particular, y simplemente es genial porque tiene un piano y me encanta, ademas de poder escuchar la version original, la instrumental es espectacular, como todo de ellos, obvio, pero bueno, el tema instrumental lo escuche por primera vez en el especial del DVD de Seventh Tree, es con el que comienza junto a la lámpara y es magnifico, es como que justo encaja para esta noche, una noche de cambios y de esperanzas nuevas, como todo lo que uno siempre espera de lo que va a venir! asiq dejo para compartir, la letra, con mano de Alison, y los dos temas, el original y el instrumental!

como regalo de año nuevo!




FELIZ AÑO NUEVO A TODOS

HAPPY NEW YEAR TO EVERYBODY!!

QUE EL 2009 SEA REALMENTE MEJOR, (AL MENOS PARA MI), NECESITO UN AÑO QUE DE FRUTOS, ME DE TRANQUILIDAD MENTAL MAS QUE TODO, Y OBVIO DESEO SALUD, TRABAJO Y QUE A CADA UNO QUE NECESITE ALGO, LE LLEGUE!

UNO TIENE QUE TENER PACIENCIA ESO ES TODO, por mas que las cosas tarden en llegar, suelen ser para bien!


Les deseo realmente lo mejor de lo mejor!



animacion en 3d



GOLDFRAPP - SOME PEOPLE
01. ALBUM VERSION
02. INSTRUMENTAL VERSION


http://www.mediafire.com/?jdyn3myjtyt


AU REVOIR!!!

domingo, 28 de diciembre de 2008

Juana Molina - en INROCKUPTIBLES


BUEN DÍA, DÍA

Más cerca del folclore que de las etiquetas pomposas, pero siempre abierta al juego de la experimentación sonora, Juana Molina vuelve a reinventar su fórmula de canciones en Un día, su quinto disco. Este mes, en medio de una gira que sigue certificando su estatus internacional, regresa al país para presentarlo en vivo. Encuentro con una cantautora insólita y sorprendente.

Entrevista Yumber Vera Rojas

Antes de esta entrevista, Juana Molina esperaba la salida de Un día, su nuevo disco. Aunque el riesgo no está aunado al éxito, la cantautora ha conseguido resultados fabulosos a partir de una idea que tiene a Segundo (01) como punto de inflexión de su recorrido: la revelación de la música popular en su bagaje y la performance como vitrina para el ensayo de conceptos. También aguarda la visita de Animal Collective, colegas en la faena de la folktrónica con los que comparte sello, Domino Records. Poco sabe el uno del otro, aunque la argentina siente fascinación por Sung Tongs, el estupendo álbum del combinado de Baltimore. Lo que no se imagina aún es que, en la previa de ese recital, Brian Weitz, miembro del grupo, le confesará su admiración por su obra y por la de Eduardo Mateo. A Feist la conoció hace tres años y acaba de regresar de girar con ella. “Nos presentaron en un festival y nos divertimos mucho. Supongo que me invitó porque sabía que nos íbamos a llevar bien. Y efectivamente fue lo que pasó”, afirma Juana. Este año debutó con bombos y platillos en España y recibió, una vez más, la ovación del público ingles, francés e irlandés. Este mes, en medio del tour que encara por Japón, Australia y los Estados Unidos, volverá a los escenarios porteños para mostrar su quinto disco: “No te imaginás las ganas que tengo de tocarlo en vivo”.

ENTREVISTA>

Tu cancionero fue tomando otra dimensión a partir de los recitales… ¿Cómo capitalizaste esto en Un día?

Juana Molina: En el último tiempo, las canciones de mis discos se pusieron más arriba gracias a los conciertos. Un día es el corolario de esa situación. Disfruto tocar los temas que tienen polenta porque el público también se divierte, se arma una bola de feedback y todo entra en una suerte de trance. Vengo inspirada de esa especie de alegría que brinda la compenetración con el show, cuando te das cuenta de que el cuerpo se mueve solo, donde el cerebro desaparece, la mente se borra y todo pasa a ser una cosa más directa de transmisión. Eso me produce mucho placer… La música debería ser así. Igualmente me gusta pasar de eso a la llanura de Son (06), que irradia una profundidad distinta, donde todo es lento.

¿Sentís que este nuevo trabajo late desde el arrebato?

Más que arrebatado, Un día es agresivo. De hecho, no tenía nada antes de armarlo. Es que, en 2007, estuve un poco alejada, por asuntos personales, de la composición y de todo lo que tuviera que ver con la creatividad musical. Fue como un capricho terminarlo para que apareciera este año. No quería quedarme dormida y que se me pasara el tiempo, porque viste cómo son los sellos con eso de que “tiene que salir en tal época, si no queda para dentro de seis meses”. Me dieron una fecha límite, que parecía imposible, y las canciones comenzaron a surgir sin pensar. Mientras ensayaba para un show, brotó el tema Un día, y en ese instante me di cuenta de que el álbum estaba terminado.

La realización de tus discos anteriores te llevó alrededor de dos años. Ahora, en cambio, duró sólo algunas semanas…

El otro día alguien me hizo un comentario que me encantó: era algo así como que yo hice todo un camino para llegar a un lugar, y que ahora este disco estaba hecho desde ese lugar. Cuando lo escuché, sentí que era posible. También el hecho de tocar en vivo me cambió muchísimo. En los últimos cuatro años toqué tanto… Esa dinámica me trajo hasta este disco. Dejé de lado la cosa sutil o lenta para ponerme más rítmica; me parecía que así la pasaba mejor y la gente se divertía en los shows.

Además de la puesta en vivo, ¿el contexto influyó en la composición?

No creo que haya tenido algún tipo de influencia porque no estoy muy al tanto de lo que pasa. No miro televisión, no escucho radio y el poco diario que consumo lo leo por Internet.

En el tema que titula el disco decís: “Voy a cantar las canciones sin letras y cada uno podrá imaginar”. ¿Por qué en tus canciones la voz fue quedando en un plano cada vez más abstracto y complementario?

A veces pasa que las canciones me salen sin letras, pero tienen tanto lenguaje e imágenes, que si les pongo algún tipo de historia se tornan banales y terrenales. Al igual que en la música instrumental, hay composiciones que desarrollan su propio lenguaje y no necesitan más de lo que ya se está diciendo. Hay melodías que puedo cantar sin letra. No es que tenga algo esencial para decir, lo fundamental lo digo con la música.

¿Cómo queda entonces el imaginario de canción que venís labrando desde Segundo?

Todos los discos tienen cosas suyas, cada uno es como un muestreo de lo que vendrá. Pero algo pasó antes de la aparición de Segundo: conocí a Leda Valladares. Debido a que ella siempre estuvo muy cerca de mi padre, las dos sabíamos mucho de la otra. Tras un rato largo de conversación, me dijo: “Ya entendí: yo canto para decir y vos decís para cantar”. Y me pareció que ésa era la clave. Siempre escribí una letra para poder cantar la música que se me ocurrió, y ella hacía una canción para poder decir la letra que había escrito. Lo que sí siempre trato es de no escribir una estupidez máxima.

¿Fue por alguna razón en especial que en Un día redimiste a la poeta uruguaya Marosa Di Giorgio?

Pese a que es una de mis escritoras favoritas, no fue a propósito. Estaba cantando algo que me salió acerca de los hongos, pero no sabía muy bien qué decir. Entonces pensé: “Vamos a hablar sobre lo que sabe Marosa de los hongos”. Hay un relato de ella, cortito y que no está muy explicitado en la canción, que dice que “lo terrible de los hongos es que todos llevan la inicial del muerto del que provienen”. Lo primero que leí de ella fue ese cuento que está en La flor de lis. He regalado libros de Marosa a mis amigos, y a la mayoría no les gusta. Es una escritora con un universo propio tan fuerte que no te deja demasiadas opciones: o te sumergís en su mundo o no lo entendés.
De todos tus discos, ¿no te parece que éste es el que denota mayor influencia de Eduardo Mateo?

Realmente me cuesta ver algo de Mateo en mi música, pero me encanta que esté, que esté sin que me dé cuenta. Mis canciones tienen algo de él, de Tótem y de toda esa música uruguaya de los setenta, que fue con la que crecí, mezclada con otros sonidos como los del rock progresivo. Es una cosa que debe haber despertado algo en mí, algo que tenía medio latente. En mi familia esos discos estaban a disposición de todos, pero la única que los disfrutaba era yo. Me alegro de que eso se refleje ahora.

//La nota completa en el número 131 (diciembre 2008) de Los Inrockuptibles.

Un día (Domino/Acqua Records)>>


http://www.losinrockuptibles.com/entre-juana.html

viernes, 26 de diciembre de 2008

Goldfrapp - Winter Wonderland



Este tema lo dejo porque es de motivo navideño y para aquellos q no lo tenian ! ja


LETRA

Winter Wonderland
Sleigh bells ring,
are you listening,
In the lane, snow is glistening
A beautiful sight,
We're happy tonight.
Walking in a winter wonderland.

Gone away is the bluebird,
Here to stay is a new bird
He sings a love song,
As we go along,
Walking in a winter wonderland.

Sleigh bells ring,
are you listening,
In the lane, snow is glistening
A beautiful sight,
We're happy tonight.
Walking in a winter wonderland.

Gone away is the bluebird,
Here to stay is a new bird
He sings a love song,
As we go along,
Walking in a winter wonderland.

In the meadow we can build a snowman,
Then pretend that he is Parson Brown
He'll say: Are you married?
We'll say: No man,
But you can do the job
When you're in town.

Later on, we'll conspire,
As we dream by the fire
To face unafraid,
The plans that we've made,
Walking in a winter wonderland.

Sleigh bells ring,
are you listening,
In the lane,
snow is glistening
A beautiful sight,
We're happy tonight.
Walking in a winter wonderland.

Gone away is the bluebird,
Here to stay is a new bird
He sings a love song,
As we go along,
Walking in a winter wonderland.


Goldfrapp - Winter Wonderland



01. Studio Version
02. Enhanced Version by Mark aka Sparky




jueves, 25 de diciembre de 2008

HAPPY BIRTHDAY ANNIE!! AND MERRY XMAS TO ALL!!


HAPPY XMAS TO ALL THE PEOPLE WHO ENTER TO THIS SITE!

AND THE ONES THAT ENTER ALWAYS!!

AND FOR THOSE WHO R TO COMIN!

AND MOST OF ALL!




HAPPY B-DAY ANNIE!!
I LOVE YOU SOO SOO MUCH!


PLUS I LET THIS SONG TO ANYONE WHO WANTS IT

STEP BY STEP

01. ANNIE LENNOX VERSION
02. WIHTNEY HOUSTON VERSION




PEACE!!

viernes, 19 de diciembre de 2008

GOLDFRAPP - RIDE A WHITE HORSE

ENHORA BUENA! al fin subo lo prometido, muchiisimos mails de mis fans pidiendomelo jaja, llego la hora, si aca va:


GOLDFRAPP
RIDE A WHITE HORSE

Ride a White Horse es el tercer corte de difusion de SUPERNATURE, es una cancion electro pop dance, escrita por Alison Goldfrapp, Will Gregory y Nick Batt
La cancion se inspira en la era disco con aire de "Studio 54"

La cancion salio en febrero del 2006, con mucha aceptacion en ambos partes del mundo, en cuanto a charts, llendole tan bien que muchos DJs pudieron samplear su version y hasta fueron invitados a participar en la serie de TV de USA "The L Word" Con los protagonistas de la serie en un boliche, viendo a Alsion cantando este tema.




Alison Goldfrapp crecio escuchando a T.Rex y musica disco Polaca y confeso que la letra es, en parte metaforica, una parodia de Bianca Jagger's con su entrada bizarra al al Studio 54 en un caballo blanco.


Video Clip


El video clip de "Ride a White Horse" fue dirigido por Diane Martel y filmado en Londres entre diciembre 2005.

En el video vemos a Alison vestida de blanco con un rubio lasio y flequillo en muchas situaciones asi medio bizarras, en las cuales esta rodeada de glamour disco, pero a la vez es todo basura, tiene bailarines y hasta una piso de musica de carton donde baila y canta. Pero pueden verlo aca:




Letra:


Now take me dancing
At the disco
When you buy your winniebago
I wanna ride on a new white horse
I want to ride on a new white horse

When the light turns into darkness
Will he turn up to explain us
I wanna ride on a new white horse
I want ride on a new white horse

Lend me a whole new world
All night
Feel life
Ooh Ooh
When is there ever sense
To love
This world Ooh Ooh

In the whirlpool
We'll go deeper
In this worlds that's
Getting cheaper
I wanna ride on a new white horse
I want to ride on a new white horse

I like dancing
At the disco I want blisters
Your my leader
I wanna ride on a new white horse
I want to ride on a new white horse

Lend me a whole new world
All night
Feel life
Ooh Ooh
When is there ever sense
To love
This world
Ooh Ooh

Oh I love this feeling feels like forever
Oh I love this feeling feels like real leather

Mas Videos:

En vivo:

[Live at Rock Werchter Festival]





Cover Raro

Ham Sandwich - Ride A White Horse




Esto dejo yo:

GOLDFRAPP - RIDE A WHITE HORSE


cd 1: Studio versions

01. Album Version
02. Single Version
03. Album Instrumental Version
04. iTunes Sessions Exclusive (San Francisco 26 Dec 2006)



cd 2: Mixes and Live Versions

05 Ewan Pearson Disco Odyssey Part 1
06 Ewan Pearson Disco Odyssey Parts 1 & 2
07 Ewan Pearson Disco Odyssey Part 1 Edit
08 FK Disco Whores Dub Edit
09 FK Disco Whores Dub
10 FK-EK Vocal Version
11 FK-EK Vocal Version Edit
12 Manhattan Clique Remix
13 Serge Santiago Re-Edit
14 Serge Santiago Re-Edit Edit
15 Live @ Brixton Academy - London 06 Oct 2005





Oh I love this feeling feels like real leather .....